Meilleures écoles danimation 2022
20 meilleures écoles d’animation et programmes diplômants
Édité par : Dr. Paul Sparacio
Dernière mise à jour : 30/10/2024
Faits saillants rapides :
- Notre école classée #1 pour un diplôme en animation est la Rhode Island School of Design , suivie du Ringling College of Art and Design .
- Les meilleurs programmes d’animation offrent une formation logicielle de pointe et diverses compétences, notamment l’animation 3D et le storyboard .
- L’agrément et la réussite des anciens sont des indicateurs de la qualité du programme.
- Selon le Bureau of Labor Statistics, les artistes d’effets spéciaux et les animateurs gagnaient un salaire annuel médian salaire d’environ 99 060 $.
L’animation joue un rôle beaucoup plus important dans la vie quotidienne que la plupart des gens ne le pensent. En plus d’être utilisée à la télévision et dans le divertissement, l’animation est utilisée dans :
- Publicité
- Science
- Voyages
- Jeux vidéo
- Soins de santé
- Éducation L’animation
est une partie importante de notre vie quotidienne.
La croissance rapide de la technologie signifie que les futures options de carrière dans l’animation ne feront que croître. Qu’il s’agisse de créer des graphiques de site Web dans After Effects ou de recréer une scène de crime à partir de photos d’iPhone, les animateurs qui réussissent donnent vie à des images en temps réel.
Les animateurs doivent avoir :
- Une grande attention aux détails
- La maîtrise de l’art du mouvement
- La capacité de transférer la vie réelle à animation
Alors que l’animation continue de se développer dans tous les secteurs, de nombreuses écoles d’animation proposent des diplômes d’animation . Cependant, toutes les écoles d’animation n’offrent pas le même niveau de connaissances. Les meilleures écoles d’animation suivantes ont toutes les critères suivants :
- Taux le plus élevé de placement Logiciel de
- montage vidéo et d’animation à jour
- Formation en animation 3D
- Formation en capture
- de mouvement Formation en storyboard et en écriture de scénario
- Accès à des outils de dessin haut de gamme
Ce qu’il faut rechercher dans les écoles d’animation
Toutes les écoles d’animation de cette liste sont également accréditées. Cela indique que l’école satisfait ou dépasse les critères qui indiquent l’excellence de l’éducation.
susceptibles de choisir un candidat diplômé de l’une de ces écoles plutôt qu’un autre qui ne l’a pas été. Le signe d’excellence des programmes d’animation sont ceux avec des anciens élèves notables qui ont été reconnus dans leur domaine.
Si vous êtes intéressé par l’une des meilleures écoles d’animation , explorer les logiciels d’animation open-source et gratuits est un excellent moyen de vous familiariser avec une carrière d’animateur. Considérez des outils tels que :
- Blender
- Pencil2D
- OpenToonz
- Toon Boom
- Harmony Animaker
- Synfig Studio Synfig
Studio est également disponible sur :
Internet est également rempli de vidéos explicatives sur tous les types d’animation, que vous utilisiez Mac ou Windows pour réaliser vos rêves d’animation.
Voiciun aperçu des meilleures écoles pour maîtriser les logiciels d’animation et les outils et compétences d’animation qu’ils offrent.
Conseils pour devenir un professionnel
Rhode Island School of Design
La Rhode Island School of Design est classée comme la meilleure école d’art du pays par de nombreuses publications et organisations différentes. L’école propose un BFA en :
Frais de scolarité pour l’année universitaire 2024-2025 :
- Frais de scolarité : 61 564 $ pour les étudiants de premier cycle
- Frais supplémentaires : Environ 840 $ pour les frais académiques et technologiques, plus des frais d’activité de 284 $.
- Chambre et repas : Environ 16 626 $ par année pour un hébergement standard avec un plan de repas.
- Coût total estimé (y compris les livres, les déplacements et autres dépenses personnelles) : Environ 85 986 $ par an
Les étudiants travaillent avec l’action en direct, l’animation ou une combinaison des deux - et peuvent produire des films dans un large éventail de genres.
Les installations de RISD offrent une technologie de pointe avec une technologie de montage numérique, de mixage sonore et d’animation de marionnettes. Il est utilisé dans toute l’industrie. Les étudiants reçoivent une formation sur l’utilisation des outils commun à l’industrie. Ils apprennent également à utiliser :
- Concepts
- Pensée critique
- Développement de contenu
RISD est accrédité par la New England Association of Schools and Colleges et la National Association of Schools of Art and Design.
Parmi les anciens élèves notables, citons :
- Michael Dante DiMartino (1996) - un animateur sur « Avatar : Le dernier maître de l’air » et « Family Guy »
- Seth MacFarlane - Créateur de « Family Guy », « American Dad » et « The Cleveland Show »
- Lance Wilder - Animateur pour « Les Simpsons » et « The Critic »
Consensus des étudiants sur le programme d’animation : Les étudiants font généralement l’éloge du programme d’animation de RISD pour son approche pratique, avec un accès abondant à une technologie de pointe et à des espaces de studio dédiés. Le programme met l’accent sur les deux compétences artistiques fondamentales et les aspects techniques de l’animation, permettant aux étudiants de développer leurs voix créatives uniques.
Cependant, les étudiants mentionnent que la charge de travail peut être intense, nécessitant souvent un engagement de temps important en dehors des heures de cours régulières, mais ils estiment que cette rigueur les prépare bien à des carrières dans l’animation.
Le
BFA en animation par ordinateur du Ringling College of Art and Design permet aux étudiants d’apprendre à créer des personnages et à raconter des histoires à l’aide d’animations créées par ordinateur.
Frais de scolarité pour l’année universitaire 2024-2025 :
- Frais de scolarité : 55 480 $ pour les étudiants de premier cycle.
- Chambre et pension : Estimé à environ 16 626 $ par année pour la un logement sur le campus et un plan de repas.
- Coût total estimé (avec les livres, les dépenses personnelles, etc.) : Cela pourrait porter les dépenses annuelles totales à près de 80 000 $ pour les étudiants vivant sur le campus.
Ce diplôme en animation informatique permet aux étudiants de se concentrer sur l’apprentissage de la combinaison de compétences techniques et d’idées conceptuelles. Le programme vous apprend à toucher un public sur les plans émotionnel, visuel et intellectuel.
Josiah Haworth est animateur associé chez Blizzard Entertainment. Il a obtenu son diplôme de l’école en 2013. Patrick Osborne est le fondateur de Paid Time Off. Il est diplômé en 2003. Eric Prah a obtenu son diplôme en 2012. Il est animateur chez Blue Sky Studios. D’autres diplômés sont employés chez :
- JibJab
- WB Games
- Pixar
- Luma Pictures
Ringling College est accrédité par la Southern Association of Colleges and Schools Commission on Colleges. Il est également accrédité par l’Association nationale des écoles d’art et de design. C’est l’une des meilleures écoles d’animation au monde.
Consensus des étudiants sur le programme d’animation : Le programme d’animation de Ringling est très apprécié des étudiants pour sa formation axée sur l’industrie et ses expériences d’apprentissage pratiques. Les étudiants soulignent constamment l’accès à la technologie de pointe et le mentorat de professeurs qui ont une vaste expérience de l’industrie.
De nombreux étudiants se sentent bien préparés pour des rôles compétitifs après l’obtention de leur diplôme, les diplômés de Ringling constatant souvent des taux de placement élevés dans les grands studios. Cependant, les étudiants notent que la rigueur du programme exige un engagement de temps important et un haut niveau de dévouement, ce qui, selon eux, est finalement gratifiant pour les passionnés d’animation.
Institut des arts
California Institute of the Arts propose à la fois un programme d’animation de personnages et d’animation expérimentale par l’intermédiaire de l’École de cinéma et de vidéo. Le programme d’animation de personnages est un baccalauréat en beaux-arts qui permet aux étudiants de comprendre l’art de la narration et de la performance des personnages en ce qui concerne l’animation.
Frais de scolarité pour l’année universitaire 2024-2025 :
- Frais de scolarité : Les frais de scolarité et les frais de premier cycle pour l’année sont d’environ 56 876 $.
- Chambre et repas : Le logement supplémentaire sur le campus et les plans de repas ajoutent généralement environ 16 000 $ au coût annuel.
- Coût total estimé : Y compris l’estimation du coût personnel dépenses et matériaux, le coût annuel total est d’environ 74 000 $ à 76 000 $.
Les étudiants peuvent travailler vers un BFA ou un MFA en animation expérimentale. Les diplômes sont conçus pour les étudiants qui souhaitent développer des visions personnelles avec les paramètres en constante évolution de l’animation.
CalArts a été créé par Walt et Roy Disney. Il s’agit du premier établissement d’enseignement supérieur au pays à offrir des diplômes de premier cycle et d’études supérieures en arts visuels et en arts de la scène. L’école s’efforce d’aider les étudiants à trouver un emploi après l’obtention de leur diplôme avec leur « Curating Your Own Life : Transitioning to a Career after CalArts ».
Le cours permet aux étudiants de participer à des cours et des stages liés à la carrière. Le collège est accrédité par la Senior College and University Commission de la Western Association of Schools and Colleges.
Consensus étudiant sur le programme d’animation : CalArts est réputée pour son programme d’animation, connu pour produire des animateurs et des créatifs de pointe. Les étudiants soulignent l’apprentissage intense en studio du programme et le mentorat direct d’animateurs expérimentés. Ils apprécient également les liens de l’école avec les grands studios d’animation, qui offrent des possibilités de stages et de carrières.
Cependant, les futurs étudiants doivent être préparés à une charge de travail rigoureuse qui exige à la fois le développement des compétences techniques et l’exploration créative, ce que les étudiants considèrent comme une préparation essentielle pour faire carrière dans les meilleurs studios et entreprises créatives.
Université de Californie
L’Université de Californie du Sud propose un baccalauréat en animation et en arts numériques qui permet aux étudiants d’acquérir une formation en arts libéraux avec un professionnel spécialisation.
Frais de scolarité pour l’année universitaire 2024-2025 :
- Frais de scolarité : Les frais de scolarité de l’USC pour les étudiants de l’État et de l’extérieur de l’État sont estimés à 68 237 $ par an, car l’école ne différencie pas les coûts en fonction de la résidence.
- Chambre et repas : Les coûts supplémentaires estimés pour le logement et les repas s’élèvent à environ 16 000 $, selon les modalités de logement.
- Coût total estimé : Avec les frais supplémentaires et les dépenses personnelles, le coût annuel pour les étudiants de premier cycle de l’USC s’élève généralement à environ 82 000 $.
Les étudiants peuvent concentrer leurs études sur l’un des domaines suivants :
- Animation de personnages
- Animation expérimentale Effets
- visuels
- Science de l’animation 3D par ordinateur
- Des
cours pré-professionnels sont suivis au Dornsife College of Letters, Arts, and Sciences. Les cours principaux sont sélectionnés à partir de l’École des arts cinématographiques. Tous les étudiants doivent réaliser un projet de fin d’études afin d’obtenir leur diplôme.
Cette meilleure école d’animation de Californie est accréditée par la Western Association of Schools and Colleges. Art Clokey, animateur d’argile et créateur de « Gumby », a obtenu son diplôme de l’USC en 1956. George Lucas, le créateur de « Star Wars », est également diplômé de l’USC . Plus de 70 % des diplômés de l’USC ont un emploi après l’obtention de leur diplôme.
Consensus des étudiants sur le programme d’animation : Le programme d’animation de l’USC est largement respecté pour son intégration de technologies de pointe et un programme qui met l’accent à la fois sur les compétences techniques et storytelling. Les étudiants soulignent l’avantage de la petite taille des classes et du mentorat individuel des professeurs, dont beaucoup ont une vaste expérience dans l’industrie de l’animation. Grâce à la proximité de l’USC avec Hollywood, les étudiants bénéficient souvent d’opportunités de réseautage et de stages dans les principaux studios d’animation.
Savannah College of Art and Design
Le Savannah College of Art and Design propose des diplômes BFA, MA et MFA en animation. Les majors en animation reçoivent des instructions en :
- 2D
- 3D
- Stop-Motion
- Modélisation numérique
- Gréement, Éclairage
- Développement de l’apparence
Frais de scolarité pour l’année universitaire 2024-2025 :
- Frais de scolarité : Les frais de scolarité de premier cycle au SCAD sont d’environ 39 330 $ par an, ce qui est le même pour les étudiants de l’État et de l’extérieur de l’État.
- Chambre et repas : Les coûts du logement sur le campus et des plans de repas sont en moyenne d’environ 16 500 $, selon les options choisies.
- Coût total estimé : En incluant les frais et les dépenses personnelles, les étudiants peuvent s’attendre à un coût total de près de 56 000 $ à 60 000 $ par an.
Les étudiants de cette école d’art acquerront également des compétences essentielles en animation telles que :
- Pelure d’oignon
- Animation SVG Comment
- créer des graphiques pour macOS, Windows et Android
Les étudiants en animation sont en mesure de collaborer sur des projets, apprenant ainsi l’importance du travail d’équipe dans l’industrie de l’animation.
Lesdiplômés ont trouvé des postes dans des entreprises bien connues telles que :
- Disney
- Pixar
- 20th Century Fox
- Cartoon Network
- Nickelodeon
Les étudiants ont accès à une technologie de qualité professionnelle, ce qui leur permet de maîtriser la technologie de l’industrie qu’ils utiliseront dans leur carrière.
SCAD est accrédité par la Southern Association of Colleges and Schools Commission on Colleges. Étonnamment, 98 % des diplômés de cette école d’animation de premier plan aux États-Unis ont déclaré avoir été employés dans les dix mois suivant l’obtention de leur diplôme.
Consensus des étudiants sur le programme d’animation : Le programme d’animation de SCAD est très respecté, notamment pour ses installations de pointe et l’accent mis sur l’animation 2D et 3D. Les étudiants bénéficient des liens étroits de SCAD avec l’industrie de l’animation, mentionnant souvent de précieuses opportunités de réseautage et de soutien professionnel qui aident les diplômés à entrer Studios et entreprises réputés. De nombreux étudiants apprécient l’approche pratique et pratique, mais ils notent également la charge de travail intensive du programme. L’environnement de SCAD est décrit comme favorisant la créativité et l’innovation, préparant bien les étudiants aux exigences professionnelles dans le domaine de l’animation.
L’Université
Carnegie Mellon propose une concentration en animation et effets spéciaux qui permet aux étudiants de développer une compréhension des nombreux aspects de l’animation. Les étudiants apprennent :
- Rendu
- 3D
- Performance Capture
- Effets spéciaux
Frais de scolarité pour l’année universitaire 2024-2025 :
- Frais de scolarité : Les frais de scolarité et les frais de premier cycle sont d’environ 77 474 $ par an pour les étudiants de l’État et de l’extérieur de l’État.
- Chambre et repas : Les frais supplémentaires pour le logement et les repas sont estimés à environ 16 000 $, selon les options de résidence spécifiques.
- Coût total estimé : Avec les autres frais inclus, le coût total pour les étudiants de premier cycle est de près de 84 000 $ par an.
Les étudiants de n’importe quelle majeure peuvent ajouter la concentration à leur programme. Les étudiants sont également en mesure d’intégrer leurs cours de design intégratif, d’arts et de technologie à la concentration en animation. Carnegie Mellon met à la disposition des étudiants des studios collaboratifs qui favorisent l’apprentissage pratique. Cela leur donne la possibilité d’appliquer ce qu’ils apprennent en classe à une situation réelle.
Carnegie Mellon est accrédité par la Middle States Commission on Higher Education. Ivan Sutherland, qui est considéré comme le créateur de l’infographie, a obtenu son diplôme de l’école en 1959. Andy Warhol est diplômé de l’université en 1949.
Consensus des étudiants sur le programme d’animation : Le programme d’animation de Carnegie Mellon, qui fait partie de son School of Art and Entertainment Technology Center (ETC), est connu pour son approche interdisciplinaire, fusionnant l’animation, la technologie et la narration. Les étudiants apprécient l’expérience pratique du programme, en particulier par le biais de projets collaboratifs qui simulent des scénarios du monde réel.
Le programme est exigeant mais offre une excellente préparation aux carrières dans l’animation et les effets visuels, de nombreux étudiants trouvant des opportunités dans les industries de la technologie et du divertissement.
Institut de technologie
de Rochester Le Rochester Institute of Technology propose un BFA en cinéma et animation, qui se concentre sur la production. Les étudiants commencent à travailler sur des films 16 mm, des vidéos numériques et des animations dès la première année d’études et s’appuient sur leur travail de production tout au long du programme.
Frais de scolarité pour l’année universitaire 2024-2025 :
- Frais de scolarité : Les frais de scolarité estimés de premier cycle pour les étudiants de l’État et de l’extérieur de l’État sont d’environ 69 496 $ par an.
- Chambre et repas : Le logement et les repas coûtent environ 15 000 $ de plus, selon les options spécifiques choisies par l’étudiant.
- Coût total estimé : En incluant les frais et les dépenses personnelles, les étudiants peuvent s’attendre à ce que le coût total atteigne environ 85 000 $ par an.
Les étudiants peuvent choisir une concentration en animation. Le Le programme utilise des conférences, des laboratoires et des conférenciers invités pour aider les étudiants à développer leurs compétences en animation.
Les étudiants de cette école d’animation de premier plan à New York produisent plusieurs animations tout au long du programme, travaillant à travers toutes les phases de la production, y compris la scénarisation, la budgétisation, le tournage et le montage.
RIT est accrédité par la Middle States Commission on Higher Education. Plus de 87 % des diplômés de l’école ont un emploi dans leur domaine d’études. Elan Lee, concepteur de jeux en réalité alternée, a obtenu son diplôme du RIT en 1998.
Consensus des étudiants sur le programme d’animation : Le programme d’animation du RIT, qui fait partie de l’École de cinéma et d’animation, est très apprécié pour son mélange de formation technique et artistique. Les étudiants soulignent souvent l’approche pratique du programme, qui comprend une utilisation intensive de logiciels et technologies d’animation 2D et 3D. Cependant, les étudiants signalent également que le coût élevé des frais de scolarité peut entraîner un stress financier en l’absence d’une bonne aide financière.
Université de Californie, Los Angeles
L’Université de Californie à Los Angeles propose l’une des meilleures écoles d’animation des États-Unis.
Le programme établit un équilibre entre la technologie et la créativité. Cela fournit des connaissances en :
- Scénarisation
- Montage
- Conte
Frais de scolarité pour l’année universitaire 2024-2025 :
- Frais de scolarité dans l’État : 30 632 $ par an.
- Frais de scolarité à l’extérieur de l’État : 60 704 $ annuellement.
- Coûts supplémentaires : En incluant le logement, les repas et les dépenses personnelles, le coût annuel total pour les étudiants peut être estimé à environ 80 000 $ pour les étudiants de l’extérieur de l’État et 50 000 $ pour les étudiants de l’État, en fonction des dépenses personnelles et des arrangements de logement spécifiques.
Les étudiants travaillent au Walter Lantz Digital Animation Studio. Ils acquièrent une expérience concrète dans un secteur où la technologie évolue rapidement. À l’issue de l’opération, les étudiants ont la possibilité d’effectuer une année complète d’études en animation ainsi qu’un stage.
Les étudiants doivent poursuivre un baccalauréat en cinéma et télévision lorsqu’ils postulent à l’atelier d’animation de l’UCLA. Erick Oh, diplômé en 2010, est animateur chez Pixar et a travaillé sur des films tels que :
- « Cars »
- « Brave »
- « Monsters University »
- « Inside Out »
Shane Acker a obtenu son diplôme du programme en 2004. Il a transformé un court-métrage oscarisé, « 9 », en un long métrage pour le producteur Tim Burton. L’UCLA est accréditée par la Western Association of Schools and Colleges.
Consensus des étudiants sur le programme d’animation : Le programme d’animation de l’UCLA, hébergé au sein de l’École de théâtre, de cinéma et de télévision, est très apprécié pour son équilibre entre les compétences artistiques fondamentales et les aspects techniques de l’animation moderne. Les étudiants notent souvent l’accent mis par le programme sur la narration et l’expression créative, avec l’accès à des installations et à des équipements de qualité professionnelle qui améliorent l’apprentissage.
L’emplacement du programme à Los Angeles offre également de nombreuses opportunités de stages et de réseautage industriel, ce que de nombreux étudiants trouvent précieux dans la construction d’une carrière.
Université de Floride centrale
L’Université de Floride centrale propose un baccalauréat en médias visuels ainsi qu’un baccalauréat en conception de jeux multimédias numériques, qui comprennent tous deux une forte composante d’animation.
Frais de scolarité pour l’année universitaire 2024-2025 :
- Frais de scolarité dans l’État : Estimés à 17 866 $ par an.
- Frais de scolarité à l’extérieur de l’État : Estimés à 33 965 $ par an.
- Coûts supplémentaires : Pour les étudiants vivant sur le campus, le logement, les repas et les dépenses personnelles peuvent s’élever à un coût annuel total d’environ 25 000 $ pour les étudiants de l’État et de 42 000 $ pour les étudiants de l’extérieur de l’État, en fonction des choix de logement et des dépenses personnelles.
L’Université de Floride centrale est situé à proximité de :
- Walt Disney World
- Universal Studios
- SeaWorld
Cela offre aux étudiants de nombreuses opportunités de stages et d’expérience professionnelle qui leur permettent d’acquérir une expérience pratique tout en étudiant l’animation.
L’UCF est accrédité par la Southern Association of Colleges and Schools Commission on Colleges. Plus de 60 % des diplômés de cette université d’animation de premier plan en Floride ont déclaré que l’université avait contribué à leur réussite professionnelle après l’obtention de leur diplôme. Le salaire moyen d’un diplômé de l’UCF dix ans après l’obtention de son diplôme était de près de 114 700 dollars. Près de 60 % d’entre eux travaillaient dans le domaine dans lequel ils ont obtenu leur diplôme.
Consensus des étudiants sur le programme d’animation : Le programme d’animation de l’UCF, en particulier au sein de l’École des arts visuels et du design, est loué par les étudiants pour sa combinaison d’enseignement théorique et d’expérience pratique de l’animation 2D et 3D. Faits saillants des élèves l’accès à des logiciels et des installations conformes aux normes de l’industrie, ainsi qu’à un environnement d’apprentissage collaboratif et basé sur des projets qui reflète les studios professionnels.
De plus, le fait d’être situé à Orlando, à proximité des grandes entreprises d’animation et de divertissement, offre aux étudiants de précieuses opportunités de réseautage.
Maryland Institute College of Art, Baltimore
Le Maryland Institute College of Art de Baltimore est l’une des meilleures écoles d’animation des États-Unis. MICA offre un baccalauréat en animation où les étudiants apprennent à créer des œuvres d’art contemporaines originales. Les majors en animation ont une compréhension approfondie de :
- Personnage ,
- Narration ,
- Images clés,
- Animation graphique vectorielle ,
- Logiciel d’animation
Frais de scolarité en technologie pour l’année universitaire 2024-2025 :
- Frais de scolarité : Les frais de scolarité dans l’État et à l’extérieur de l’État sont fixés à environ 69 105 $ par an, car MICA ne fait pas de distinction selon la résidence.
- Chambre et repas : Les coûts du logement sur le campus et des plans de repas s’élèvent en moyenne à environ 16 500 $ par an, selon les options choisies.
- Coût total estimé : Avec les frais supplémentaires, les fournitures et les dépenses personnelles, le coût annuel total estimé est d’environ 85 000 $.
Les étudiants peuvent réaliser des œuvres créatives en utilisant l’animation 2D, le stop motion et l’animation 3D ou une combinaison de plusieurs approches. Tous les cours des étudiants sont liés au monde de l’art et liés à :
- Histoire
- Littérature
- Sciences
L’école a également un partenariat avec la Johns Hopkins Medical School, permettant aux étudiants de suivre des cours dans les deux écoles.
MICA est régulièrement classé parmi les 10 meilleurs collèges d’arts visuels du pays. MICA est accrédité par la Commission de l’enseignement supérieur de la Middle States Association of Colleges and Schools. Il est également accrédité par l’Association nationale des écoles d’art et de design. Parmi les anciens élèves, citons :
- Kit Turley (2010) - Coordinateur de production chez Walt Disney Animation Studios
- Errol Webber (2008) - la plus jeune directrice de la photographie à tourner un film oscarisé
- Sarah Kujubu (2012) - Responsable de production chez DreamWorks Animation
Student Consensus sur le programme d’animation : Les étudiants du programme d’animation du MICA font l’éloge de l’école pour l’accent qu’elle met sur les compétences en animation traditionnelle et numérique, ce qui leur permet de développer leur style personnel tout en apprenant des techniques standard de l’industrie.
Le programme comprend une pratique approfondie de l’animation 2D et 3D et offre la possibilité de travailler sur des projets de qualité professionnelle. Les étudiants apprécient l’environnement favorable et les commentaires personnalisés des professeurs qui sont souvent des professionnels du domaine.
L’Université Brigham Young est l’une des meilleures écoles d’animation proposant des arts médiatiques conçus pour les étudiants qui souhaitent entrer dans des carrières liées au cinéma après l’obtention de leur diplôme. Les étudiants doivent maîtriser la culture, l’histoire et la théorie du cinéma. Ils développeront les compétences nécessaires pour travailler dans le domaine de l’animation de leur choix,
ce qui offre aux étudiants une formation plus large que s’ils n’étudiaient que l’animation. De plus, Brigham Young exige une composante rigoureuse d’arts libéraux dans tous les domaines de l’art. leurs programmes d’études, offrant aux étudiants une éducation en dehors du monde de l’art également.
Les jeunes animateurs de ce collège peuvent profiter du Centre d’animation. Ceci :
- Vitrines Films
- Met en lumière les anciens élèves
- Gère l’accent mis sur l’animation pour les étudiants
Cette école d’animation de premier plan n’inscrit que 100 étudiants par an.
BYU est accrédité par la Commission du Nord-Ouest sur les collèges et les universités et la Commission d’accréditation de l’Association nationale des écoles d’art et de design. Le salaire moyen d’un diplômé en arts, divertissement et médias de BYU est d’environ 60 000 $.
Don Bluth est réalisateur, producteur et animateur de films. Cela inclut :
- « La terre avant le temps »
- « Une queue américaine »
- « Anastasia »
Par l’intermédiaire de la Tisch School of Arts, NYU propose à la fois un BS et un BFA en cinéma et télévision qui comprend une concentration en animation. Parmi les anciens élèves notables, citons Alex Woo et Andrew Coats de Pixar Animation.
Tisch est l’une des meilleures écoles d’animation de New York. Il comprend des études sur de nombreux aspects différents du cinéma et de la télévision. Cela permet aux étudiants d’acquérir des connaissances et des compétences en dehors du domaine de l’animation tout en les préparant à une carrière dans le domaine de leur choix.
Les majors en animation maîtrisent les outils logiciels d’animation comme Adobe Flash et Moho (anciennement Anime Studio).
Ce diplôme d’animation dure cinq ans et comprend des cours conçus pour fournir des connaissances sur le côté commercial du monde de l’art. NYU est accrédité par la Middle States Commission on Higher Education.
Pratt Institute, New York
Le Pratt Institute de New York propose un BFA en arts numériques et animation. Les étudiants apprennent l’animation 2D et 3D tout en développant leurs compétences et en apprenant l’histoire des nouveaux médias.
Le Pratt Institute dispose de neuf salles de classe de studio d’animation à la pointe de la technologie et d’un réseau de fibre optique à haut débit. Il y a des studios d’enregistrement audio et des installations dédiées à l’écran vert.
Les diplômés de ce diplôme d’animation numérique de haut niveau développeront à la fois les compétences et l’expertise prêtes à apporter une contribution au domaine de l’animation. Parmi les anciens élèves notables, citons :
- Joseph Barbera, animateur et co-créateur de « Tom et Jerry »,
- Eric Goldberg, animateur pour Walt Disney et Warner Brothers
Pratt L’Institut est accrédité par la Middle States Commission on Higher Education, ainsi que par la National Association of Schools of Art and Design.
Columbia College of Chicago
Le Columbia College of Chicago est l’une des meilleures écoles d’animation des États-Unis. Il offre un baccalauréat en animation traditionnelle et en animation par ordinateur. Les
étudiants du programme d’animation par ordinateur choisissent une concentration en animation par ordinateur ou en effets visuels. Cela leur donne la possibilité d’adapter leur formation à leur carrière.
Les étudiants du programme d’animation traditionnel choisissent une concentration en animation image par image ou en animation dessinée à la main. Ils utilisent les meilleurs outils de dessin et enseignent les compétences d’animation découpée. Les deux concentrations offrent formation en animation 2D et 3D.
Les étudiants peuvent également choisir un BFA en animation qui ajoute des études libérales supplémentaires au programme. Le collège est accrédité par la Commission de l’enseignement supérieur de la North Central Association of Colleges and Schools. Parmi les anciens élèves notables, citons :
- Everett Downing, scénariste pour DreamWorks
- Mauro Fiore, directeur de la photographie oscarisé d'"Avatar »
- Aaron Hartline, animateur pour « Up »
The Ohio State University
Université d’État de l’Ohio fait partie des collèges avec des majors en animation. L’État de l’Ohio propose à la fois un diplôme de premier cycle et un diplôme d’études supérieures en arts et technologie. Il comprend une concentration en animation. Les élèves acquièrent des connaissances et des compétences dans de nombreux aspects de la animation :
- Jeux vidéo
- Stop Motion Studio Dessin
- Animation 3D Imagerie
- numérique
Vous apprendrez également des compétences d’animation de base telles que :
- Interpolation
- d’image Animation
- Synchronisation d’images
- Montage vidéo
Vous quitterez ce programme avec un ensemble complet d’outils pour entrer sur le marché du travail en tant qu’animateur professionnel.
Le collège propose également une maîtrise en beaux-arts en design avec une concentration en animation numérique et en médias interactifs. En plus de leur majeure, les étudiants sont tenus de compléter une composante rigoureuse en arts libéraux dans le cadre de leur programme d’études.
L’État de l’Ohio est accrédité par la Commission de l’enseignement supérieur. Parmi les anciens élèves notables, citons Charles Scuri, considéré comme le père de l’art numérique et de l’informatique animation. Aussi, Jeff Smith, créateur de la série de bandes dessinées « Bone ». Les diplômés de l’État de l’Ohio ont un taux d’emploi de 61 %.
Université de Pennsylvanie
L’Université de Pennsylvanie propose un programme de conception de médias numériques par l’intermédiaire de l’École d’ingénierie et de sciences appliquées. Le programme de Penn combine des compétences en logiciels d’animation 3D avec des graphiques animés et des informations et sciences informatiques. Il s’agit d’un large éventail d’informations sur les médias numériques dans le monde d’aujourd’hui.
Les diplômés de l’Université de Pennsylvanie, l’une des meilleures écoles d’animation, sont employés par :
- Zynga Games
- Microsoft
- Pixar
- Disney
- Electronic Arts.
Ariela Nurko et Paul Kanuk, tous deux anciens de l' Université de Pennsylvanie, a travaillé sur le film « Brave », nominé aux Oscars.
Les majors en animation suivent des cours tels que l’animation physique, l’infographie, les automates et la 3D pour fournir autant de connaissances que possible aux étudiants. Penn est accrédité par la Middle States Commission on Higher Education.
Laguna College of Art and Design, Californie
Laguna College of Art and Design est l’une des meilleures écoles d’animation de Californie. Il propose un programme d’études en animation dédié à la formation de conteurs exceptionnels. Les
étudiants développent des compétences à l’aide des outils les plus récents, notamment Adobe Animate et des logiciels d’animation open source dotés de fonctionnalités avancées. Les étudiants sont dispensés par des instructeurs ayant une expérience professionnelle dans l’industrie de l’animation.
Ils aident à préparer les jeunes animateurs à une carrière dans le domaine. Les diplômés ont trouvé un emploi dans des studios d’animation renommés tels que :
- Pixar
- Industrial Light &
- Magic Cartoon Network
Chaque année, l’école accueille le festival du film d’animation LCAD. Il met en évidence le meilleur travail du département d’animation. Parmi les instructeurs invités, citons :
- Chris Sanders, réalisateur de « The Croods » et « How to Train Your Dragon »
- John Kricfalusi, créateur de « Ren & Stimpy »
- James Lopez, créateur de « Hullabaloo »
Le collège est accrédité par la Western Association of Schools and Colleges. Il est également accrédité par l’Association nationale des écoles d’art et de design.
L’Université d’État de Floride propose un baccalauréat en beaux-arts en arts cinématographiques avec une concentration en animation et en arts numériques. Le programme explore les nombreuses méthodes différentes d’utilisation de l’animation dans l’industrie cinématographique. Les
étudiants de cette école d’animation de premier plan en Floride travaillent avec la technologie la plus récente disponible dans le monde de l’animation et commencent à travailler avec des logiciels d’animation 2D dès le premier cours qu’ils suivent dans le programme.
Les étudiants reçoivent des instructions sur la suite d’outils d’animation Adobe Creative, tels que Photoshop et After Effects. Ils sont préparés à des tâches d’animation essentielles telles que :
- Cinématographie Action
- en direct
- Montage
- Son
On leur apprend également l’histoire du cinéma pour leur donner un aperçu du chemin parcouru par l’industrie. Les cours comprennent la 3D, Textures, effets visuels et plus encore pour donner à l’étudiant une expérience complète en animation. Parmi les anciens élèves de la FSU figurent :
- Ron Friedman, scénariste de « Chicken Little » et « Open Season »
- Amy Kennedy de Princess Pictures
- Matthew Lopez, scénariste de « The Sorcerer’s Apprentice »
- Jonathan King, vice-président exécutif de Participant Productions
Le collège est accrédité par la Southern Association of Colleges and Schools Commission on Colleges.
Massachusetts College of Art and Design
Comme de nombreux collèges d’animation , le programme de MassArt expose les étudiants à une variété de techniques d’animation. Vous étudierez des domaines tels que :
- Animation de
- personnages Ce
diplôme en animation prépare les étudiants à être des animateurs complets lorsqu’ils cherchent un emploi après l’obtention de leur diplôme. Le programme permet aux étudiants de s’engager dans des techniques conventionnelles et expérimentales tout au long de leurs études.
MassArt a été fondée en tant qu’école de formation pour :
- Artistes
- Designers
- Architectes
L’école est accréditée par l’Association nationale des écoles d’art et de design. Il est également accrédité par la Northeast Association of Schools and Colleges.
Parmi les diplômés notables du collège, citons :
- Sonya Rapoport - une artiste multimédia
- Chris Beatrice - Concepteur de jeux
L’École des arts visuels
La School of Visual Arts de New York propose un baccalauréat en beaux-arts en animation qui fournit aux étudiants tous les outils dont ils ont besoin pour réussir. Vous serez formé sur les logiciels et le matériel d’animation les plus récents utilisés par les animateurs professionnels pour créer des arts visuels.
Les diplômés du programme ont ensuite travaillé pour des studios d’animation bien connus tels que :
- Disney
- DreamWorks
- Warner Brothers
- Nickelodeon
Le programme d’études du diplôme d’animation comprend :
- Storyboard
- Conception sonore
- Cours de mise en page
Majors en animation Ils doivent également suivre deux cours d’anatomie pour compléter le programme, ce qui les aidera à comprendre l’ensemble du système musculaire et osseux. Cette base multiplateforme équipe les diplômés avec succès dans l’animation de personnages, faisant de SVA NYC l’un des meilleurs programmes d’animation.
L’école a également été nommée l’une des meilleures écoles d’art et de design par le potentiel salarial par l’échelle salariale. L’École des arts visuels est accréditée par la Commission de l’enseignement supérieur de la Middle States Association of Colleges and Schools. Il est également accrédité par l’Association nationale des écoles d’art et de design.
Foire aux questions
Un diplôme en animation peut en valoir la peine pour ceux qui se passionnent pour l’expression artistique et la narration. Il offre des compétences précieuses en matière de conception, de narration et d’expertise technique. Ces compétences sont recherchées dans des secteurs tels que :
• le cinéma
• les jeux
• la publicité
Le succès dépend souvent du dévouement, de la construction d’une solide et l’amélioration continue des compétences dans ce domaine concurrentiel.
Les artistes d’effets spéciaux et les animateurs obtiennent souvent un baccalauréat en animation ou en design avant d’entrer dans leur carrière. D’autres diplômés choisissent de poursuivre une carrière en tant que : • monteur
de films et de vidéos • graphistes
• producteurs et réalisateurs
• développeurs
Web • concepteurs numériques Combien puis-je gagner avec un diplôme en animation ?
L’échelle salariale d’une personne titulaire d’un diplôme en animation peut varier considérablement en fonction de facteurs tels que l’expérience, l’emplacement et le secteur d’activité. Voici un aperçu des gains communs pour différents rôles dans l’animation :
Postes de premier échelon : Pour les jeunes diplômés ou ceux qui ont moins d’expérience, les rôles de premier échelon tels que Junior Aux États-Unis, les animateurs ou les assistants de production gagnent généralement entre 40 000 $ et 55 000 $ par an. Cependant, ce chiffre peut être plus élevé dans les grands marchés comme Los Angeles, New York ou Vancouver, où la demande d’animateurs dans le domaine du divertissement est particulièrement élevée.
Animateurs de niveau intermédiaire : Après quelques années d’expérience, les animateurs peuvent s’attendre à gagner entre 55 000 $ et 85 000 $ par an. Ceux qui travaillent dans des domaines spécialisés comme la modélisation 3D, l’animation graphique ou les effets visuels pour le cinéma et la télévision gagnent souvent dans le haut de gamme. Selon le Bureau of Labor Statistics, les artistes multimédias et les animateurs gagnent un salaire moyen d’environ 78 790 $ par an, ceux qui travaillent dans les industries du cinéma et de la vidéo gagnant plus que la moyenne.
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Rôles seniors ou spécialisés : Avec plus d’expérience, des rôles tels que l’animateur principal, l’animateur principal ou le directeur de l’animation peuvent offrir des salaires allant de 85 000 $ à plus de 120 000 $ par année. Des compétences spécialisées dans des domaines tels que le rigging de personnages, les effets visuels (VFX) ou le rendu 3D pour les jeux et les films peuvent augmenter le potentiel de gains. Par exemple, les animateurs principaux dans la production de films à gros budget peuvent gagner encore plus en raison de l’ampleur et des exigences du projet.
Pigistes et entrepreneurs : Les pigistes ou les animateurs contractuels facturent souvent des taux horaires allant de 20 $ à 75 $ ou plus de l’heure, selon l’expérience et le type de client. Cette voie peut être lucrative, surtout avec un portefeuille solide et une clientèle constante, mais la stabilité du revenu peut varier.
Animation et conception de jeux dans la technologie : Les animateurs travaillant dans des entreprises technologiques, en particulier dans des rôles liés à la réalité augmentée (RA), à la réalité virtuelle (RV) et à la conception de jeux, peuvent avoir des gains de l’ordre de 80 000 $ à 100 000 $ +, car les entreprises investissent de plus en plus dans les activités interactives et Expériences immersives.
L’animation peut être exigeante en raison des délais serrés, des longues heures et de l’attention portée aux détails. Le processus créatif, les révisions et le respect des délais du projet peuvent parfois créer des situations de haute pression. La passion pour la narration et l’expression artistique l’emporte souvent sur le stress. Cela peut être une carrière épanouissante et gratifiante pour beaucoup.
La demande d’animateurs fluctue en fonction des industries et des tendances du marché. À certaines périodes, la demande peut être plus élevée en raison d’un plus grand nombre de films, de jeux vidéo ou d’émissions de télévision nécessitant une animation. D’autres fois, il peut être plus compétitif. Il est crucial de constituer un portfolio solide avec d’excellentes compétences en animation. Plus vous êtes compétent et polyvalent, meilleures sont vos chances de décrocher un emploi.
Établir des liens dans l’industrie par le biais de stages, de communautés en ligne ou d’événements de réseautage peut vous aider à découvrir des opportunités d’emploi et à vous faire remarquer par les employeurs.
Les animateurs Disney sont souvent diplômés en animation, en beaux-arts ou dans des domaines connexes comme le design graphique. Ces diplômes fournissent des compétences artistiques essentielles, des techniques de narration et une expertise en animation nécessaires à la création des mondes magiques vus dans les films Disney. Un solide portfolio et une expérience pratique à travers des stages ou des projets personnels peuvent vous aider à devenir un animateur Disney.
De nombreux collèges offrent des bourses spécifiquement pour des diplômes liés à l’animation ou à l’art, récompensant le talent et la créativité. Diverses organisations, studios d’animation et fondations fournissent bourses d’études pour les animateurs en herbe. L’exploration de ces opportunités, la préparation d’un portfolio solide et la mise en valeur de votre passion pour l’animation peuvent augmenter vos chances d’obtenir des bourses pour votre diplôme.
Considérez ces meilleurs programmes d’animation
Que vous rêviez de devenir monteur vidéo pour votre dessin animé préféré ou de créer un jeu vidéo à succès, un diplôme de l’une des meilleures écoles d’animation peut vous emmener loin dans l’industrie des effets visuels.
Lorsque vous recherchez les meilleurs programmes d’animation disponibles, réfléchissez au type d’animation que vous souhaitez apprendre et aux outils logiciels et compétences les plus importants pour vous. Cet objectif vous aidera à choisir la meilleure école d’animation pour vos objectifs. Trouvez plus de conseils et de classements d’experts sur les meilleurs programmes d’études sur College Rank.