Studio de livres audio

Quand j’ai fini d’écrire et de publier Where the Hell is Tesla ? , j’ai regardé la page du livre Amazon.com, j’ai remarqué l’absence d’un livre audio/CD, et je me suis dit "Hmmm. Je me demande si je pourrais le faire moi-même ?

J’ai découvert que je pouvais. Et devinez quoi ? Vous pouvez aussi. Vous, un auteur indépendant, pouvez raconter et publier votre propre livre audio - gratuitement ! (Ou presque.)

Je ne dis-le pas que c’est facile en un clic, cependant. Il y a beaucoup de petites choses à bien faire, et beaucoup de petites choses qui peuvent rendre un enregistrement horrible. En fait, voici un article vraiment intelligent décrivant de nombreuses raisons pour lesquelles vous ne devriez pas raconter votre propre livre. Mais si vous êtes toujours dedans après avoir lu cela, n’importe quel auteur un peu technique peut le faire, sans se ruiner, en utilisant des outils que vous avez déjà (ou qui ne vous coûteront pas un bras et une jambe acheter).

Avant de commencer :

• Vous devriez déjà avoir terminé et publié votre livre. Si ce n’est pas le cas, occupez-vous d’abord de cela et revenez à cet article plus tard. Il sera toujours là !
• Vous devriez avoir accès à un ordinateur ou à un iPad.
• Pour ma démonstration, j’utilise certains équipements et logiciels que vous n’avez peut-être pas, et je parle exclusivement d’Amazon, mais les principes généraux s’appliqueront toujours.
• Il s’agit d’une vue d’ensemble, et non d’un tutoriel. Mais je suis heureux de répondre à toutes vos questions spécifiques, alors rendez-vous sur la page Contact et posez une question à tout moment.

D’accord, prêt ?

1. Aéroport Créez un compte chez ACX. ACX fait partie de Audible.com, une filiale de Amazon.com. Ils aident à créer et à gérer du contenu audio vendu sur Audible, Amazon et iTunes. Lorsque vous créez votre compte, tout ce dont vous avez besoin est vos informations bancaires (pour qu’ils puissent vous payer des royalties - c’est une bonne chose), et pour trouver votre titre dans la base de données Amazon. Une fois votre compte créé, consultez les exigences de soumission audio. En gros, sachez ceci :

• vous devez inclure un générique d’ouverture séparé, des fichiers de chapitre, un générique de fin et un échantillon de 1 à 5 minutes.
• Laissez le silence au début et à la fin de chaque chapitre, et lisez les titres des chapitres à haute voix
• Réduisez le bruit dans les basses fréquences, et assurez-vous qu’il n’est pas supérieur à -3dB (ne vous inquiétez pas, je vous montre comment dans la vidéo)
• Exportez à 192kbps MP3 à 44,1kHz (encore une fois, cela semble difficile mais c’est facile)

2. Préparez votre studio. Bien sûr, par studio, j’entends n’importe où où vous pouvez vous installer. Tu auras besoin de :

• Un ordinateur ou un iPad. J’utilise un Mac (mon activité est la rédaction/conception/publicité, donc les Mac sont le standard), et en tant qu’auteur d’enregistrement, cela présente un grand avantage - car chaque Mac est livré avec...
• Logiciel d’enregistrement. Garageband est le nom de l’application qui est fournie gratuitement avec un Mac. Pour les projets plus compliqués dans notre studio, nous utilisons ProTools, mais pour une seule voix, Garageband est parfait. Facile à utiliser, même pour les débutants. Et il est également gratuit avec les iPads. Si vous travaillez sur un PC, vous aurez besoin d’une alternative. J’ai entendu plusieurs personnes après la publication de cet article dire qu’Audacity est un logiciel gratuit et c’est génial. Ce n’est pas une approbation, mais pour vous faire savoir que les options d’enregistrement ne sont pas limitées aux gens de Mac.
• Un microphone. Vous pourriez essayer de vous en sortir avec le micro interne de votre ordinateur ou de votre iPad, mais pour un son plus propre et moins bruyant... Vous voudrez avoir un meilleur micro.  J’utilise un AKG C3000 (environ 200 $, il y a beaucoup de bons micros dans cette gamme de prix). Mais j’ai aussi une clé USB appelée DUET2 sur laquelle le micro se branche (600 $ de plus). Si vous n’avez pas envie de débourser 800 $ avant même d’avoir commencé, voici la bonne nouvelle : il existe de nombreux micros USB qui sont assez bons pour ce travail et qui peuvent se brancher directement sur votre ordinateur ou votre iPad. J’ai trouvé un excellent article en comparant plusieurs, mais voici le rapide - pour un son basique et bon, essayez The Blue Microphones Snowball (55 $). Pour un excellent micro qui se branche directement sur un iPad ainsi que sur un PC, essayez le casque Apogee MiC 96k (229 $).
• Si vous voulez vous surveiller (ce n’est pas une obligation, mais une bonne idée), vous aurez besoin d’une paire d’écouteurs. D’après mon expérience, les écouteurs de base devraient convenir.
• Un espace calme. Celui-ci relève du bon sens, et de la critique. Tout bruit supplémentaire dans une pièce peut ruiner un enregistrement, alors choisissez un espace avec très peu de bruit ambiant. De plus, les espaces ouverts sans rien sur les murs peuvent faire rebondir le son partout. Utilisez des couvertures, de la mousse, tout ce que vous pouvez pour atténuer le son. (Nous utilisons des déflecteurs en mousse entourés assez étroitement autour du microphone. Vous pouvez le voir dans la vidéo.)

3. Accès Commencez à enregistrer ! Lancez Garageband, créez une nouvelle piste vocale et c’est parti. Alternativement, j’ai créé un fichier Garageband avec les paramètres que j’utilise appliqués à la piste principale et à la première piste. Vous pouvez le télécharger ici. (40MB)

Ce n’est pas censé être un tutoriel détaillé sur Garageband, donc je ne vais pas entrer dans la terminologie, ou chaque réglage, mais en gros, voici ce qu’il faut régler dans le langage courant :

• assurez-vous que votre volume principal n’atteint que le « jaune » pendant les moments forts, reste dans la zone verte moyenne à haute et n’atteint jamais le rouge.
• Sous Commandes (le petit bouton en haut à gauche), assurez-vous que votre « noise gate » est coché et réglé sur environ -65dB (vous pouvez jouer avec ce paramètre pour vous assurer que vous n’obtenez pas des coupures bizarres, mais assurez-vous que lorsque vous ne parlez pas, vous n’entendez rien du tout).
• Toujours sous les commandes, cliquez sur le compresseur, l’égaliseur, et accordez-vous un tout petit peu de réverbération. (Je montre les cadrans et autres dans la vidéo, mais encore une fois, jouez avec cela pour obtenir le son que vous aimez.)

D’accord, lorsque vous êtes prêt à appuyer sur le bouton d’enregistrement et à commencer à parler, gardez ces conseils à l’esprit :

• Gardez le micro à environ 6 » à 8 » de votre visage. Vous pouvez jouer avec ça. Lorsque vous devez chuchoter, vous pouvez vous approcher un peu plus près, et lorsque vous devez crier ou crier, reculez DÉFINITIVEMENT et détournez un peu la tête du micro.
• Assurez-vous de parler clairement et de faire le moins d’erreurs possible. Lorsque vous faites une erreur, si elle est petite, il suffit de laisser un souffle, de dire un rapide « boop ! » et de répéter. Cela maintient votre flux et vous donne un repère visuel lorsque vous revenez à l’édition — le « Boop ! » apparaît comme un petit pic dans la forme d’onde. Pour une erreur plus importante, arrêtez l’enregistrement, supprimez cette plage et recommencez. Si vous faites ces deux-là, vous vous remercierez lorsque vous devrez parcourir et modifier tout cela !
• Assurez-vous que votre rythme n’est ni trop rapide ni trop lent. Essayez-le de différentes manières, jouez-le. Laissez quelqu’un d’autre les écouter et comparer.
• Minimisez les bruits de respiration forts, les claquements de lèvres, les claquements de langue, les pops et autres bruits. Encore une fois, vous vous remercierez plus tard lorsque vous n’aurez plus à modifier tout cela. Vous pouvez également acheter un filtre anti-pop bon marché (c’est dans la vidéo) qui aide à résoudre certains de ces problèmes, principalement le son « p ».
• Gardez les personnages, les voix et les accents cohérents, sans les rendre trop exagérés ou caricaturaux. (Bien que pour mon livre, une comédie, j’ai volontairement exagéré.) Et gardez l’énergie de la performance constante

Une fois que vous avez enregistré votre générique d’ouverture, créez un nouveau morceau. Ensuite, pour chaque chapitre, faites de même. Donc, à la fin, vous aurez une piste distincte pour chaque chapitre. Cela facilite l’organisation et l’exportation.

Remarque : Si vous voulez un dard musical rapide pour votre générique d’ouverture, ou un effet sonore ici et là, vous pouvez trouver des tonnes de lits de musique et d’effets libres de droits sur iTunes. Il y a aussi beaucoup de sites, BEAUCOUP, donc si vous avez envie de creuser, allez-y. Aussi pour les sons gratuits, mon site habituel est SoundBible.com. Ce n’est peut-être pas le plus grand catalogue, mais il est GRATUIT et facile à utiliser/télécharger.

4. Épisode 4 Éditez et exportez vos enregistrements. C’est un travail amusant, mais fastidieux. Vous supprimerez des sons de respiration supplémentaires, jouerez avec le volume et le bruit, BEAUCOUP. Lorsque vous avez terminé (ouf !), mettez chaque piste en solo et exportez des MP3 à 192 kbps à 44,1 kHz (cela semble compliqué, mais il y a quelques boutons).

5. Planche à billets Téléchargez vos fichiers sur ACX. Cela peut aussi sembler déroutant, mais c’est facile. Vous pouvez voir dans la vidéo, 1-2-3 !

Ensuite, une fois que vous avez terminé, vous avez terminé. ACX prend le relais et regroupe vos fichiers, et - en supposant que vous n’ayez aucun problème, ils vous reviennent - ils les distribuent pour vous via Amazon, Audible et Apple iBooks. Et vous gagnez un pourcentage de chaque vente – dans mon cas de bricolage, 40 %. Stupéfiant!

Si vous avez des questions sur le processus, je serai heureux d’y répondre (ou d’enquêter si je n’ai pas de réponse). Il suffit de se rendre sur la page Contact.

ODYSSÉE DE SCIENCE-FICTION. COMÉDIE. HISTOIRE D’AMOUR. ET BIEN SÛR... NIKOLA TESLA. Je vais laisser Chip, le personnage principal, vous en dire plus : « J’ai trouvé le journal au travail. Eh bien, je ne sais pas si vous appelleriez cela du travail, mais c’est là que je l’ai trouvé. C’est le journal perdu de Nikola Tesla, l’un des plus grands inventeurs et visionnaires de tous les temps. Avant de mourir en 1943, il tenait un carnet rempli avec des revendications spectaculaires et des plans scandaleux. L’un de ces plans était un « appareil de transfert interdimensionnel » – qui permettrait à quelqu’un (dans ce cas, moi et mon ami Pete) de voyager vers d’autres versions des possibilités infinies qui nous entourent. C’est fou, non ? Mais c’est juste là que la folie commence.