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Meilleures écoles de comédie musicale dans le Midwest

En tant que coach d’audition universitaire, on me demande souvent : « Quels sont les « meilleurs » programmes de théâtre musical ? Bien qu’il existe de nombreuses façons de catégoriser et de sélectionner des programmes pour cette liste, mon point de vue sur les 20 meilleurs programmes de théâtre musical est basé sur le nombre d’étudiants que j’ai eu engagés dans ces programmes.

1. Aéroport Université Baldwin Wallace

Situé dans la belle et pittoresque ville de Berea, dans l’Ohio, le programme de théâtre musical de Baldwin Wallace affiche un taux de signature de 100 % pour ses étudiants lors de son New York Senior Showcase annuel depuis 12 ans. Grâce à sa proximité avec Cleveland, les étudiants ont la possibilité d’obtenir des points de candidature à l’adhésion à l’équité (EMC) dans les différents théâtres régionaux du nord de l’Ohio pendant qu’ils sont encore à l’école. En invitant des professionnels de l’industrie à des classes de maître et des ateliers sur le campus, Baldwin Wallace permet aux étudiants (qui commencent leur deuxième année) La possibilité de se produire et de recevoir des commentaires, ce qui permet d’acquérir une exposition et une expérience essentielles dans le monde réel. 

Diplôme :B.M., Théâtre musical


2. Le

programme de théâtre musical du Boston Conservatory offre une formation rigoureuse dans l’un des paysages théâtraux les plus animés du pays. Les deux premières années de formation se concentrent sur les compétences fondamentales dans les trois disciplines (théâtre, chant et danse), les deux dernières années étant axées sur l’approfondissement de l’application et de la technique avancées. De plus, la dernière année consiste à développer le Senior Showcase du programme qui se traduit à la fois par un événement en personne à New York et par un enregistrement numérique, ce qui permet une portée maximale et une exposition à l’industrie. Les étudiants de premier cycle ont également la possibilité de travailler aux côtés des candidats du programme de théâtre musical MFA.

Diplôme : B.F.A., Théâtre : Comédie musicale Théâtre


3. Université Carnegie Mellon

Un programme de type conservatoire situé au sein d’une université reconnue à l’échelle nationale, Carnegie Mellon facilite une formation rigoureuse et individualisée grâce à des classes de petite taille. Tout en suivant un programme à 2 pistes, respectivement Acting et Musical Theatre, les étudiants des deux filières suivent le même programme de base en théâtre, en voix et en parole, et en mouvement. Entretenir de solides relations internationales, étudier à l’étranger au Théâtre d’art de Moscou ou au NIDA à Sydney ne sont pas rares pour les seniors du premier semestre de Carnegie. De nombreux étudiants sont choisis immédiatement après leur présentation de fin d’études. 

Diplôme : B.F.A., Théâtre


4. Université de Cincinnati (CCM)

Reconnu comme l’un des premiers programmes de théâtre musical du genre au pays, le College Conservatory of Music (CCM) de l’Université de Cincinnati offre formation conservatoire pour créer des menaces triples florissantes. Avec une formation vocale comprenant des leçons privées basées sur la technique couplées à un « coaching vocal », des instructions d’art dramatique s’inspirant d’un éventail d’influences théâtrales et une formation en danse allant du ballet au hip-hop, les étudiants de CCM reçoivent de l’ampleur et de la profondeur dans leur enseignement. Le programme est clôturé par les Freshmen et Senior Showcases, le premier étant produit à Cincinnati et le second présenté à New York à un éventail de directeurs de casting, d’agents, de réalisateurs et d’autres professionnels de l’industrie.

Diplôme : B.F.A., Théâtre musical


5. Un

programme d’études innovant, un corps professoral expert et une longue liste d’anciens élèves récents de Broadway (y compris un récent nominé aux Tony Awards 2019) ne sont que quelques-uns des points forts du programme de théâtre musical de l’Université Elon. Avec des masterclasses mettant en vedette des professionnels de l’industrie, les diplômés d’Elon construisent nouer des liens avec l’industrie pendant ses études. Dès leur premier semestre, les étudiants ont un large éventail d’opportunités de performance sur scène qui servent de « laboratoire » pour pratiquer leur métier. Combinant une formation de type conservatoire avec des cours d’arts libéraux traditionnels, le programme d’Elon propose également des opportunités d’études à l’étranger avec des destinations telles que la Grèce et Londres (LAMDA), permettant aux étudiants de grandir et d’apprendre dans différents environnements. 

Diplôme : B.F.A., Théâtre musical


6. Emerson College

Situé au cœur de Boston, le programme de théâtre musical d’Emerson est « un croisement dynamique entre l’érudition et le travail en studio rigoureux » car il combine des cours d’arts libéraux traditionnels (40 %) avec une formation intense de type conservatoire (60 %). Les occasions de se produire se présentent généralement à Emerson Stage, l’organisation de production du département, et peuvent se produire à l’une des cinq lieux situés sur le campus. L’obtention d’opportunités de spectacles d’été (alias « Summer Stock ») est fortement encouragée afin d’aider à fournir un équilibre réel à la formation en classe des étudiants. De plus, les quatre années d’études se terminent par deux opportunités de démonstration, l’une située à Boston au printemps et l’autre à New York l’automne suivant l’obtention de son diplôme. 

Diplôme : B.F.A., Théâtre musical


7. Université d’État de Floride

Aboutissant à l’octroi d’un baccalauréat en beaux-arts ou d’un baccalauréat en théâtre musical, l’Université d’État de Floride propose un programme conjoint entre l’École de théâtre et le Collège de musique. Les étudiants peuvent profiter d’une grande variété d’opportunités de spectacles tout au long de l’année, y compris deux comédies musicales sur la scène principale par saison. L’éducation supplémentaire par le biais d’études théâtrales à l’étranger à Londres offre des possibilités pour croissance en dehors du studio. À la fin de leur mandat à la FSU, les étudiants participent au Senior Showcase à New York pour les professionnels de l’industrie afin de lancer leur carrière professionnelle.

Diplôme(s) : B.F.A., Théâtre musical / B.M., Théâtre musical


8. Le

programme de théâtre musical d’Ithaca College est un programme intense, axé sur la performance, destiné à favoriser les bases et à renforcer les compétences nécessaires pour poursuivre une carrière dans le théâtre musical. Avec plus de 20+ heures d’enseignement en studio en classe par semaine au cours des deux premières années, les étudiants en théâtre musical BFA s’entraînent au chant, à la danse et au théâtre, ce dernier aux côtés de leurs collègues majors BFA Acting Majors. Des mises à jour sur les progrès et des commentaires sur les performances sont données tout au long de chaque semestre par le biais d’évaluations continues pour garder les étudiants sur la bonne voie. Au bout de quatre ans, les étudiants (qui débutent leur premier semestre) auront eu le possibilité d’auditionner et de se produire dans des productions sur la scène principale, de prendre des cours de chant privés avec des professeurs experts et de réaliser une expérience d’études sur le terrain d’une semaine à New York avant de participer à leur Senior Showcase.  

Diplôme : B.F.A., Théâtre musical


9. Marymount Manhattan College

Le Marymount Manhattan College est situé à New York, ce qui permet aux étudiants d’accéder au foyer théâtral le plus important au monde. MMC offre une éducation en arts libéraux associée à une formation intense, telle que le programme Daily Dance (dans lequel chaque étudiant s’entraîne à la danse cinq fois par semaine). Des masterclasses et des conférenciers invités font également partie du programme, le collège amenant un éventail de professionnels de l’industrie pour travailler avec les étudiants pendant l’année scolaire. Les opportunités de performance sont abondantes car ils produisent des comédies musicales complètes sur le campus et ont des productions Studio Workshop à New York lieux (p. ex., le National Dance Institute, la York Theatre Company, etc.). 

Diplôme : B.F.A., Théâtre musical


10. Molloy College/CAP21

Avec des sites à la fois dans le centre-ville de Manhattan et dans le nord de l’État de New York (Rockville), le programme de théâtre musical du Molloy College/CAP21 chevauche les campus urbains et suburbains tout en offrant une rigueur académique parallèlement à une formation au conservatoire. Les étudiants de première année passent d’abord deux jours par semaine dans le nord de l’État et trois jours par semaine au Manhattan Center récemment rénové avant que les jours ne s’inversent au cours de leurs trois dernières années. De plus, le programme de théâtre musical propose des cours de chant privés pour chaque étudiant une fois par semaine pendant les quatre années de formation avec des professeurs experts (y compris des professionnels en activité).

Diplôme : B.F.A., Arts du théâtre


11. Le

programme de théâtre musical de l’Université Pace offre au cœur de New York. Des masterclasses avec des professionnels de l’industrie et des offres de cours uniques telles que les arts aériens, l’écriture de théâtre musical et le jeu d’acteur pour la télévision et le cinéma complètent le programme de base du programme, fondé sur le développement de chacune des trois disciplines. Le Freshman Cabaret et le Senior Showcase offrent des opportunités d’afficher leur croissance, ce dernier attirant un large éventail de directeurs de casting, d’agents et d’autres professionnels de l’industrie à New York.

Diplôme : B.F.A., Théâtre musical


12. Le

programme de théâtre musical de Penn State offre une « formation d’artiste pour le 21e siècle », en partie, par le biais d’offres telles qu’une solide série de classes de maître ainsi que la New Musicals Initiative, dans laquelle les étudiants actuels travaillent avec des auteurs de théâtre musical pour développer des œuvres originales. La formation individualisée est soutenue par une équipe de une faculté composée de professionnels en activité et un centre de bien-être unique en son genre aident les étudiants à maintenir leur santé mentale, physique, vocale et nutritionnelle. 

Diplôme : B.F.A., Théâtre musical


13. Le

programme de théâtre musical de l’Université de Point Park est une division du Conservatoire des arts de la scène de l’université. Tous logés au Pittsburgh Playhouse, les étudiants auront l’occasion d’auditionner pour les productions de la Conservatory Theatre Company et de Playhouse Jr., en plus de sélectionner des rôles avec la compagnie de théâtre professionnelle résidente de l’Université Point Park, The REP. Les artistes invités enseignent généralement tout au long de l’année scolaire et les huit semestres culminent avec une vitrine senior à New York pour les directeurs de casting, agents et autres professionnels de l’industrie. 

Diplôme : B.F.A., Théâtre


musical 14. Université Rider

Situé à une heure de New York, le programme de théâtre musical de l’Université Rider propose trois comédies musicales par an, chacune dirigée par des professeurs ou d’autres professionnels en activité de tout le pays. Les opéras produits par l’université et les œuvres dirigées par des étudiants ne sont que quelques-unes des nombreuses autres façons dont les étudiants peuvent se retrouver sur la scène de Rider. Un laboratoire hebdomadaire de théâtre musical offre aux étudiants une exposition dans le monde réel, où se déroulent couramment des présentations et des ateliers par des metteurs en scène, des chorégraphes, des artistes invités, des gérants et des directeurs de casting. 

Diplôme : B.F.A., Théâtre musical


15. Université Roosevelt / Chicago College of the Performing Arts (CCPA)

Le programme de théâtre musical de l’Université Roosevelt est une division du Chicago College of the Performing Arts de l’université. Situé au cœur du centre-ville de Chicago, l’un des L’une des villes théâtrales les plus reconnues et les plus actives du pays, le programme garantit à leurs élèves des crédits de performance sur scène. De plus, leur programme de stage unique permet aux étudiants d’être placés dans un certain nombre de théâtres régionaux légendaires de la région, les étudiants des classes supérieures en règle ayant la possibilité d’auditionner pour des productions en dehors de l’école. Roosevelt propose également une concentration en danse de théâtre musical BFA pour ceux qui souhaitent approfondir leur formation en danse.

Diplôme : B.F.A., Théâtre musical / B.F.A., Danse de théâtre musical


16. Situé

dans le contexte plus large de l’Université Shenandoah, le programme de théâtre musical récemment révisé du Conservatoire de Shenandoah présente une approche axée sur l’industrie de la formation dans les trois disciplines. ShenCoSkills, un programme de quatre semestres visant à fournir aux étudiants de première année le Les outils nécessaires pour réussir académiquement et artistiquement ne sont que l’un des points forts du nouveau programme d’études.  Tous les étudiants peuvent auditionner pour toutes les productions de la scène principale du Conservatoire, y compris deux comédies musicales et une pièce de théâtre, et ont la possibilité d’auditionner pour le festival de théâtre d’été professionnel sur le campus, Shenandoah Summer Music Theatre. 

Diplôme : B.F.A., Théâtre musical


17. Le

programme de théâtre musical de l’Université de Syracuse forme les étudiants avec une approche systématique pour les préparer aux exigences professionnelles d’une carrière dans le théâtre musical. Grâce à un partenariat avec Syracuse Stage, le premier théâtre professionnel du centre de New York (LORT), les étudiants en théâtre musical ont la possibilité de gagner des points de candidature à l’adhésion en équité (EMC) tout en poursuivant leurs études. Les étudiants de première année se concentrent sur la formation de base et, à partir de leur deuxième année, peuvent commencer à mettre en œuvre leur formation en classe en performance. De plus, les étudiants peuvent approfondir leur expérience du monde réel dans l’industrie du divertissement en participant au Tepper Semester, un programme d’immersion d’un semestre à New York dans leur domaine d’intérêt nommé d’après un ancien élève de SU.

Diplôme : B.F.A., Théâtre musical


18. Le

programme de théâtre musical de l’Université d’État du Texas offre une attention et une formation individuelles par le biais d’un programme intégré entièrement enseigné par le corps professoral du département de théâtre (théâtre musical + jeu d’acteur). Le programme propose un programme de bien-être en plus d’une série de laboratoires « Business of the Business » conçus pour aider les étudiants avec les aspects plus logistiques et pratiques d’une carrière de performance, tous deux développés par la cofondatrice du programme, Kaitlyn Hopkins. De plus, les élèves peuvent choisir de suivre un chorégraphe, directeur musical, ou parcours producteur/réalisateur, qui fournissent un programme supplémentaire dans des domaines d’intérêt. 

Diplôme : B.F.A., Théâtre musical


19. Université de l’Arizona

Le programme de théâtre musical de l’Université de l’Arizona propose un programme de type conservatoire dans un cadre universitaire. Les étudiants en théâtre dramatique et musical suivent le même programme de base en interprétation, en mouvement et en parole, et en performance, ce qui permet une collaboration et une croissance maximales. Les étudiants peuvent se produire dans des productions sur la scène principale, car deux comédies musicales et trois pièces de théâtre sont montées chaque année, des projets de films et des œuvres produites par les étudiants offrent des possibilités de performance supplémentaires. Un programme de stages mis en œuvre avec l’Arizona Theatre Company, l’un des principaux théâtres régionaux de l’État (LORT), offre une occasion réelle de tester leurs compétences et d’obtenir des points de candidature à l’adhésion à l’équité (EMC) pendant leurs études. 

Diplôme : B.F.A., Théâtre musical


20. Université du Michigan

Offrant la rigueur académique d’une institution publique de premier plan ainsi qu’une formation de type conservatoire renommée, le programme de théâtre musical de l’Université du Michigan est régulièrement classé parmi les meilleurs programmes du pays. Avec une taille moyenne de 23 classes, le programme enseigné par des cliniciens experts et des professionnels en activité favorise un environnement intime et discipliné. Étudiant principalement au Walgreen Drama Center, les étudiants suivent également des cours dans le Dance Building et le Earl V. Moore Music Building récemment agrandi. L’accès au financement par le biais du programme EXCEL permet une pléthore de possibilités de performance dirigées par les étudiants en dehors des productions principales. De plus, les antécédents d’excellence du programme de théâtre musical en ont fait une destination d’audition essentielle pour théâtres d’été professionnels pour la distribution de leurs saisons. 

Diplôme : B.F.A., Théâtre

 

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Alors voilà, c’est ma liste des 20 meilleurs programmes universitaires de théâtre musical. Si vous souhaitez en savoir plus sur ces programmes, n’oubliez pas de visiter notre podcast College Audition en plus de notre nouvelle application Spotlight en cliquant ici ! Servant principalement de base de données consultable avec plus de 750+ programmes d’acteur, de théâtre et de théâtre musical, Spotlight consolide des détails essentiels tels que les exigences/dates limites des auditions, les ressources d’aide financière et les coordonnées académiques et artistiques de chaque programme.

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